《妙先生》妙先生_正片。
《妙先生》别名： 内地，该片制片国家/地区为 内地 。语言对白 普通话，最新状态高清版。该片评分 6.0 分，评分人数1530人。
有剧透！
1. 妙 的理解与引申：
I 道 （道，可道，非常道）（参看《道德经》）
II “善”与“恶”（或 “利他”与“利己”）的动态平衡；这种平衡可以是对一个个体或群体的生存发展而言的。（参看《自私的基因》，博弈论…）
III 当群体的“善恶”失衡后：
a. 杀好人救坏人：过程正义与结果正义之辩 （参看《白色巨塔》…）（丁果的选择）
b. 杀一救百：功利主义正当性之辩 （参看 《自由人的平等政治》…）（殷凤的选择）
c. 推翻重建 （参考 我们的历史…）(笑人的选择）
IV 当个体的存在 影响群体的平衡 而面临自选择：
d. 忆养父亲情，自我牺牲 （宿主一）
e. 先丧失生存意志（对群体无效用），后愤怒失衡（对群体有威胁），最后忆幼时爱情，自我牺牲 （宿主二）
f. 先离开群体，后在群体“存亡的关键时刻” 自我牺牲 （宿主三：萧笃）
g. 打破寻迹者牺牲弱者的效用规则，自我牺牲 （丁果）
2. 观影感受
电影架构不错，可延伸的空间很大，但在90分钟内想讲的太多，怎样讲好就变得很不容易。比如宿主一的养父和宿主二的丈夫善恶变化都较突兀，为戏剧冲突降低了些代入感。少用语言推动故事发展会更自然。画风和音乐都不错。作为实验动画，如能引发一些讨论和思考也是挺好的。
赶着电影院复工，国产动漫也迅速回归院线。
然而，这部广受期待的《妙先生》刚刚上映一周，就立刻被平移到视频网站上线。
再加上迅速从8分跌落的豆瓣评分，忍不住让人猜想：
这究竟是片方在特殊时期的保本策略，还是扛不住一众差评的认怂之举，《妙先生》真的一点都不妙吗？
本文有剧透。
1
“杀好人，救坏人，是改变这个世界的方法。”
原本脾气火爆的男主角丁果，一开始也无法理解这样的设定。
然而，作为被选中的人，他不得已将信将疑地接受了妙先生的任务：收集十二朵彼岸花和昆仑剑，由此开启千佛窟地下关于拯救人类的秘密。
这任务听起来简单明确，执行下去却难如登天。
红色彼岸花向恶，代表着地狱的召唤；金色彼岸花向善，只寄宿在善良之人体内。
这意味着，丁果要找到少见的金色彼岸花，就必须履行“杀好人，救坏人”的行为准则。
只是丁果没想到，西天取经一般的彼岸花之旅，正在用一幕幕人间惨剧磨平自己乖张的棱角。
循着彼岸花宿主的脚步，丁果与师父梁老头来到了“一只火蝉蜕能管几个月口粮”的昆吾村。
抱着一夜暴富的投机心理，村民们早已不事生产，专心寻找火蝉蜕，甚至有人为此不惜亲手杀死自己年幼的弟弟。
与村民们格格不入的，是一位名叫孝文的小哥。
他每日种着卖不出去的粮食、认真照顾把自己捡回来的跛脚养父，也观望着被火蝉蜕毁掉的村庄。
这个希望村庄恢复常态的孝文，就是下一朵金色彼岸花的宿主。
然而，当他从丁果口中得知需要用自己的死亡来换取村庄的美好未来时，孝文犹豫了。
毕竟，“杀好人，救坏人”不是所有人的义务，而丁果晓之以理、动之以情的取花策略也不可能百分百奏效。
但是，看着无钱治病、生不如死的养父，孝文最终还是答应了。
临死前，孝文与养父之间的过往一一闪现，似乎在告诉丁果，善良之人的大爱皆是来自他人的浇灌。
令人意想不到的是，当养父眼见着孝文化作一只金色彼岸花之后，他发狂似的将彼岸花吞入口中，只因为传说“吃下彼岸花能够实现所有的愿望”。
此刻，看遍人间惨剧的丁果和梁老头默默离开。
他们能做的，只有继续向前，在下一位宿主身上尝试寻找希望。
2
就像这世间恒常的善恶比例一样，金色彼岸花的宿主难寻，但终归能够找到。
于是，丁果遇见了“逢赌必赢”、用赢来的钱救济孤儿的萧笃。
也遇见了为补贴家用沦为暗娼，最终被丈夫卖给赌场的云香。
大段蒙太奇画面回溯了二者并不幸运的人生，可即便他们生活在泥淖之中，却还是愿意真心相信身边的每个人，最终得以成为这黑暗世道中播撒希望的光明之源。
既然彼岸花有多个宿主，那丁果自然也不是唯一一个追寻彼岸花的人。
第一个与丁果有相同目标的，是无脸女孩殷凤。
不同于丁果劝说宿主为大爱放弃生命的取花方式，因为痛恨给人类带来厄运的彼岸花，殷凤选择直接杀好人来速成目标。
与此同时，还有同路人对“杀好人，救坏人”的规则嗤之以鼻，承受着大地怒气的笑人，他认为，唯有屠尽天下恶人才能真正创造更美好的世界。
表面上，人类将彼岸花作为所有苦难的来源，吃下彼岸花的人甚至会变成无脑可笑的鸭子。
实际上，彼岸花的背后潜藏着一条复杂的生物链。
原来，贵族阶层高价收购晶莹剔透的冰纨玉作为珍奇，雨雾镇的人们为了用冰纨玉赚钱染上寒症，唯有火蝉蜕能够治愈，而火蝉蜕却以吃彼岸花的孢子为生。
换言之，一切灾难肇始于人类的贪欲，这才是故事里最悲哀的因果。
知道真相的丁果，也将面临“杀好人，救坏人”最后的选择，给善恶生死一个答案。
3
顶着“改编自《大护法》导演不思凡原作”的名头，由彩条屋影业（《大鱼海棠》《大护法》《哪吒之魔童降世》）推出的《妙先生》是一部实打实的暗黑向成人国漫。
所以，上映之初片方就自行分级，发布了“建议成年人观看”的预告及海报。
以国风水墨为蓝本，借儒释道探讨善恶，深刻反思现实社会。
作为新人导演李凌霄的首部长篇动画，《妙先生》确实是一部风格鲜明、内涵高级的作品，但在表达主题的方法上却透露出很多不成熟。
首先是说教。
脾气暴躁的殷凤与性情冷淡的丁果，不仅对应着“因果循环”的道理，还担负着一阴一阳、一男一女、一冰一火的角色设定。
因此，丁果常常批判殷凤的愤青想法，并在很多时候对一些话题发表评点，是创作团队的传声筒。
金句虽多，却不免给人一种说教感与很强的“作者性”，用主角点明主题的方法也证明故事本身的说理力度有限。
然后，是在主题上自己给自己挖坑。
从作为开端的“杀好人”的道德难题到每个苦难角色面临的悲惨世界，《妙先生》用一环扣一环的剧情不断调动观众进行深入思考。
然而，彼岸花生物链曝光的那一刻，故事的主题却变成了“可持续发展”，并在最后嘲讽人类周而复始地自掘坟墓，妥妥将一部反思社会的作品变成了环保宣传片。
如此操作，完全填不满观众们在前期累积起来的期待。
如果说前两个问题来源于《妙先生》本身的实验性，那最后一个问题则是激怒动漫迷将之称为“烂先生”的直接原因了——《妙先生》是一部每秒不足24帧的动画。
在主角表情变化、打斗等动作流程中，电影有很强的视觉停顿感，不流畅的观影体验宛若手动按下了暂停键。
诚然，李凌霄导演不止一次强调他希望在作品里用形式之美找到物我同一的观感，这无疑是拓展国漫风格的一种有趣的尝试。
可一旦技法有限，再好的主题也很难被传达出来，最终只能落得口碑下滑、唱衰一片。
这大概就是《妙先生》自己的因果。
首发于公众号“影探”
公号ID：ttyingtan
作者：阿飞
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>>>“杀好人，救坏人，这是个什么道理？”
传说，这世上有一仙人妙先生。 它被尊称为大地的守护者，护守世间万物顺遂。 如此灵仙，却从未有人曾见到过它的真容，即便奉它为信仰的寻迹者也是如此。 何为寻迹者？ 他们是遵循妙先生指引，探寻大地奥秘的一群游侠。 这次，几个寻迹者接到了妙先生新的指引——
话说，世界一隅，一处名唤雨雾镇的地方出了件奇事。 此地冰河之下的冰纨玉晶莹剔透，引得贵族趋之若鹜。 可入河取玉并非易事，寒气侵体，得了伤寒症更是要命，唯有那火蝉蜕方可救命。 一时之间，冰纨玉、火蝉蜕价值高攀，千金难买，万人难求。 人们也不务工、不种庄稼了，只求两件宝物保一世荣华。 于是乎，欲念炼成了恶煞。 兄弟残杀，父子相害，夫赌妻卖。 炼狱人间，不过如此。
人类的堕落更是浇灌出了漫山遍野的彼岸花。 彼岸花又不断蚕食着人类的善念。 循环往复间，民不聊生，浮尸千里。
寻迹者丁果、红衣女殷凤不忍人间惨状，便按照妙先生指引，去各地搜集12朵金色彼岸花和昆仑剑。 只要拾得此物方可进入千佛窟地下，探究彼岸花祸乱人间真相。 可真相哪有那么容易寻。 金色的彼岸花生在善良人的心中。 唯有杀了善者才可取得金色彼岸花。 这也就意味着：杀好人，才能救坏人。
世道的规则让人看不明白，也让丁果等人产生了分歧。 救世必杀善者，纵然如此，丁果也想遵从善者意愿。 而殷凤只觉丁果伪善。 为了救世，反正终归要死，一个无足轻重的选择，有必要吗？ 一个遵循善的本意，一个追求善的结果。 同样是向善，却滑向了不同的抉择之境。
相较于一味美化善，而虚化恶的电影。 《妙先生》大胆地将人性里的贪欲、嗔痴、堕落悉数袒露出来。 单凭这一点，《妙先生》就不知进步了多少。
当然了，“暗黑”并不是《妙先生》的本意。 善与恶的纠结，白与黑的较量才是《妙先生》最大的亮点。 电影里处处藏着这般矛盾： 妙先生虽是救世主，但他同样也是彼岸花的创造者。 殷凤，一个伞柄藏剑、凶煞遮面的清冷女子，却执着于驱赶恶徒。 更不用说外冷内热的丁果，用恶护善的萧笃…… 故事里，角色们并非单纯脸谱化的行事，他们都被复杂包裹。 最后一一在纠结中成长，在迟疑中自赎，了悟尘世规则。
复杂的人格方可锻造出厚重的灵魂。 而那些执着于非黑即白的人终了会落入另一个境地。 这一点，《妙先生》也讲了。 比如说，赶鸭人，也就是笑人。 他身轻如翼，以气作水，似鱼浮游，一副鬼灵之相。 他名中带笑，却从未展颜。 一心向善的他，只看到了尘世腌臜，一腔幽愤便积郁心头。 最终被大地的怒气焚身，堕入鬼途。
诸如此类颇有意味的设定，在《妙先生》中比比皆是。 《大护法》讲善恶不分，《妙先生》则谈善恶抉择。 如此看来，《妙先生》比《大护法》探讨的维度更进一层。 只是可惜，这么高级的命题最后还是浪费了。 >>>丢了西瓜，捡了芝麻 2016年，一部《大鱼海棠》让彩条屋为国漫闯出了点儿名堂。 2019年，一部《哪吒》让彩条屋坐上了国漫无可撼动的王座。 三年，走到这一步，彩条屋不容易。 眼看着炸裂热血漫有了，唯美国风范也有了。 可感觉还是差点什么。 差点厚度。 彩条屋学起了杜琪峰银河映像的“两条腿走路”——以商养艺。 《哪吒》《姜子牙》赚大钱撑腰，《大护法》《大世界》就踏实搞艺术创作。
好在彩条屋，不被眼前的市场效益迷惑。 好的作品，即便票房再差也努力扶持创作者。 也得益于这种坚持，才没让中国漫画师那些热起的血，燃起的魂凉下来。 《哪吒》之后，大家都在期待《姜子牙》。 而彩条屋忧心的却是另一部作品——《妙先生》 这《妙先生》难，确实是难。 第一难，就难在了这班底上。 《妙先生》其实早有IP基础。 而这开创者不是别人，正是《大护法》导演不思凡。
其实在《大护法》之前，不思凡投入最多精力的便是这《妙先生》。 只不过，画面太糙，故事也不够，让投资人打了退堂鼓，也捎带着击退了不思凡的信心。 不思凡明白要做的漂亮些，让打斗特效更炸裂，这样会更容易俘获大众。 道理他都懂，但他真的做不到： “这些东西本没有错，但它们却成了某种意识形态，不断束缚并最终占有了你，就是一种很拧巴的状态。” 无法与现实和解的不思凡决定以后再也不做院线电影了。 后来的结果，我们都知道了——《大护法》出世了。
8000多万的票房让《大护法》站住了脚，于是不思凡就一门心思去搞续集了。 可这《妙先生》也是个好本子啊，舍不得扔，咋办？ 彩条屋让新人导演李凌霄接了活儿。 李凌霄，一名新人导演，也是一名妥妥的热血中二少年。 经常路见不平，也经常……进局子。
遇事不虚的李凌霄，碰到《妙先生》有点头疼。 珠玉在前，不思凡打造的前作对于李凌霄来说，是个不小的坎儿。 模仿？就失去了风格。 重塑？容易让老粉失望。 李凌霄左右为难。 不思凡劝慰他：“你再用这种方式做，你就是在我的阴影下创作。”
这话给了李凌霄底气。 做，放开大胆的做。 没有不思凡的坐镇，一帮人还是扛住了这个IP带来的压力。
当然，分镜画风保住了，不代表《妙先生》就保住了。 要知道，不思凡从来都不是靠画工取胜的。 靠的是一个核，一个具有思辨的故事内核。
可《妙先生》创造了一个比《大护法》更宏大奇诡的世界，却并没有把这个世界的规则讲明白。 可以很明显地感觉到导演想讲的太多，但都浅尝辄止。 于是，为了配合故事脉络，连带着片中人物的行为也变得空洞奇怪起来。 比如，殷凤的人物动机总是很跳脱，尤其是追随丁果的这个行为实在太过牵强。 也许是为了弥补这种不足，剧本沿用《大护法》的套路，把丁果安排成了神叨小游侠，用说教式画外音上升主题，交代往事。 可又没把握好度，哲理性说教加重，还没有幽默感。 导致那些大量隐喻批判性的台词反而成了累赘，徒增故弄玄虚之感。
再加上团队放了诸多精力的“千佛窟大战”并不尽如人意。 打斗粗糙，分镜混乱…… 丢了西瓜，捡了芝麻。 《妙先生》真真失算了。 整个故事像极了一场气势起足了的打斗，结果一拳结结实实落在了棉花上，打出了一声闷响。 >>>“愿所有的善良不被辜负” 话说到这，大部分人心里有了盘算。 得，这片儿不值得看呗。 一哄而散过后，便安心等《姜子牙》了。
如果这样，还真是要为《妙先生》叫一下屈。 虽算不得完美，但《妙先生》不应被辜负。 还记得，电影中，有一句话说道：“善良本就是一种牺牲。” 这话说的犀利，也说的痛心。 本性向善的人，如果得知牺牲能够救世，会有几人选择苟活？ 这个自我抉择其实一开始就有了注定的答案。 也许善念会被浪费，也许恶欲会卷土重来。 但未知的结果从不是他们考虑的，当下的选择才更重要。 就像片中那句话：“有些事情，比生死更有意义。”
同样的，坚持创作“暗黑系成人动画”的《妙先生》团队也本着这样的信念在坚持着。 值不值得？有没有意义？ 这种问题一开始就不是他们考虑的。 去做这件事，本身就承载着难以想象的压力。 毕竟，国漫的路有多难走，大家都有目共睹。 暗黑系动画有多难得，大家也心知肚明。
只是看着他们努力地为国漫尝试一个新视角，给国漫找一个新的可能。 看着他们头铁地选择在复工潮之后，首批在影院上映。 这种勇气天真的让人有些不忍。 《妙先生》质问我们，在一个注定不完美的世界里，你选择做好人，还是做恶人？ 现实也回问我们，一部不甚完美的国漫，你选择支持，还是放弃？ 这一切的答案都取决于你，取决于你想看到一个怎样的世界。
文/阿飞
2017年的电影《大护法》让我很是惊艳，这部国产水墨风cult的动画能够在院线上映实属难得，一直很庆幸自己是那个自主选择走入电影院观看的人，因此没有错过短暂的上映期，也由此记住了导演不思凡和出品方彩条屋，有了之后的无限期待。
时隔三年，终于迎来了《大护法》的姊妹片、同样由彩条屋出品的作品《妙先生》。这次不思凡不再身兼导演和编剧的身份，而只是以故事的原作者的角色参与其中。执导《妙先生》的是刚满三十岁的新人导演李凌霄，不过，从《大护法》延续而来的那股暗黑气质依然鲜明。
《妙先生》的先锋性既体现在故事的内核中，也蔓延于整体的氛围里。诡谲怪诞的剧情，不按常理出牌的人物，充满隐喻色彩的景物，哲理性极强的台词，再加上“昆汀式”的暴力美学，让中国有了水准不低的PG-13级别的动画，这种成人暗黑向的风格恰好弥补了国产动画里的一份空缺。
而看过《妙先生》后，发现比起《大护法》尤为明显的暗黑气质，在视觉呈现上这部电影要来得温柔一些，这可能也与他的主题有关，由外部的抗争转变为对内的自我观照，使两部电影在思考的维度上走向了不同的方向，也让整个故事更加流向了思辨的方向。
简单来说，《妙先生》讲了一个杀好人，救坏人的故事，这种设定本身就非常的反常规，会强烈的调动你的好奇心，随着故事慢慢展开，你会发现这原来是一个道德困境的故事。
在电影中，彼岸花来自于妙先生，它被散播到世上，宿主是世上残存的好人，而宿主的存在，会让人性的恶蔓延开来，毁灭一群人，甚至一个村子的人。是否为了救赎一百个恶人，而杀掉一个好人？这是一个经典的哲学命题。
这里面有个有意思的地方，我用了一个词叫“救赎”，而不是救，消除彼岸花，意味着可以消散欲望里的恶，让被彼岸花影响的人变正常，那么他们何以会变恶？是不是他们本性中就滋长着恶，而人间是否值得那世上极其凤毛麟角的好人去维系这危机四伏的人类世界？“善良本来就是一种牺牲，自愿牺牲，或者被人牺牲。”这大概是整部电影中最令人绝望也最暗黑的台词，就像故事中的三个宿主，选择孝道的孝文，因为爱情挣扎过的香云，笃信逢赌必赢的萧赌，最后终归逃不过善良者的宿命，你是什么样的人就是什么样的人。
甚至于一路冷眼旁观肩负消除彼岸花使命的丁果，看尽了别人对生死的选择，从不为所动到直视内心，也做出了自己的选择，选择从来都是自己的事情，这就是《妙先生》特别悖论的地方，看似充盈着强烈的宿命论的味道，却又通透豁达，既不绝望也不愤怒，更多的是对人生一种没有答案和对错的思考，所以，这部电影也就越发的像一部哲学向的实验性作品。
显然，整个故事贯穿主线的是选择的问题，而电影中又用大量的意象为选择设置闭环，显贵之人热爱冰纨玉，底层之人为之打捞，以此谋生，皆染寒症之苦，不得不用火蝉蜕驱寒，以彼岸花孢子为食的火蝉日渐稀少，彼岸花逐渐蔓延吞噬人类，彼岸花的迷惑、冰纨玉的贪婪、火蝉蜕的救赎、人类的咎由自取，形成了“完美”的闭合，从中也能看到对社会现实的隐喻。
这样看来，整个故事看似有些消极，但是《妙先生》并没有停留于此，他尝试用更超脱的方式去思考，虽然大多是以台词的形式，比如“有比生死更有意义的事情”“信仰不是神，是你选择什么样的信仰拯救自己，拯救是自己的事。”确实拉伸了整个故事的维度。
本质上，《妙先生》与《大护法》很不同，在保持了水墨风、意象、台词的基础上，故事的冲击力和爆裂性都不那么强烈，但是里面的很多细节还是值得深入思考的，特别是下沉得越深，越会发现这部电影是非常经得起推敲的。当然，这部电影尚存一些不足，因为是实验性质，肯定不够完美，从动画技术层面到故事的讲述都能看出一些瑕疵，不过这种尝试是难能可贵的。听说彩条屋之后还会有一条线继续做这种“小而妙”的动画，总觉得对国漫来说，是非常好的一件事。
最后，想用《妙先生》的方式跟看到这篇文字的人说一句：评论不是真理，是你选择什么样的评论共情自己，共情是自己的事。（且为玩笑）
